Konzerte für eine Musik der Stille sind Improvisations-Konzerte, in deren Zentrum die Stille nicht nur stattfindet, sondern eine Klangsprache findet.

Wie klingt Gegenwart in unserem Herzen, wenn der Ausgangspunkt lebendige STILLE ist; und was für ein Gesang entsteht daraus, wenn die Töne als eine Verlängerung der Anwesenheit von STILLE entstehen?

Seit vielen Jahren sind musikalische Arbeit und Vokal-Performance für mich als Singende oft zuerst ein Gespräch mit der Stille – und ein Umgang mit Collagen, dem Ineinander von Texten und Kontexten, innerem Hören und einer Stimmgebung für die unhörbaren Bewegungen und Gedanken, die zwischen den Ereignissen der Zeit hin und herreisen. Viele meiner Vokal-Performances sind auch thematisch Zeitgeschichtlichem gewidmet.

In den Konzerten für eine MUSIK DER STILLE leihe ich die Stimme dem Geschehen-Lassen von Stille auf eine ganz pure, konzentrierte Weise.
Konzerte werden Träger einer Begegnung mit dem ordnenden, heilsamen, wissenden und webenden Wesen von Stille. Und dann sind es der Klang und die musikalische Sprache, die ein Synchronisieren mit der Stille erst ermöglichen.

„Angewandte Stille“ bezeichnet als Kunstbegriff eine Seinsweise, eine Performance-Kunst und Formfindungen, die Räume und Kontexte für Begegnungen mit STILLE schaffen.

In Anlehnung an den Begriff der Angewandten Kunst beinhaltet der Performance-Begriff „Angewandte Stille“ auch die Gestaltung von Alltagssituationen oder Raumskulpturen.

Eine „Angewandte Stille“-Performance wendet sich an unsere kreativen Möglichkeiten, mit vertiefter Wahrnehmung STILLE zu begegnen und sich für die Begegnung zu öffnen.

Im Kunstbegriff der „Angewandten Stille“ geht es nicht um Techniken und Aussagen, sondern viel mehr um die Freiheit, Techniken und Lesarten auch weglassen zu können.

STILLE als Zentrum künstlerischer Formfindung schafft eine Umkehrung der Richtung von einer Performance, die zu Gehör bringt, zu einer lauschenden Performance als Membran.

„Angewandte Stille“ ist somit ein künstlerischer Modus von Wahrnehmung, und handelt von der Notwendigkeit von STILLE in der Kunst als eine Antwort auf Zeitgeschehen.

Seit 2020 wurde für die Gestaltung eines offenen Raumes der Stille zu einer Raumskulptur Angewandter Stille, die wesentlich der Begegnung mit STILLE gewidmet sein soll, konkret ein geeigneter Raum oder umzugestaltender Kirchenraum in Bonn und Umgebung gesucht. Die bisherige Recherche- und Projektarbeit dazu hat zwar Potenzial und Netzwerk-Kraft der Idee deutlich gemacht, aber auch die pandemiebedingt verstärkte Begrenzung von Möglichkeiten zu ihrer Umsetzung. Das spiegelt die Schwierigkeit, Orte in der Welt zu schaffen, die frei von Agenda sind, und frei für das, was die STILLE mit uns vorhat, wenn wir ihr den Raum widmen.

Die Welt im Digitalisierungs-Trend und der gegenwärtige Kontaktverlust von Mensch und Umwelt führen verstärkt die große Relevanz von offenen, analogen Räumen der Begegnung vor Augen, die der Qualität von lebendiger, kreativer STILLE-Gegenwart gewidmet sind, als Orte konkreter, künstlerischer und interkultureller Bezugnahme darauf, und ohne spirituell vereinnahmt zu werden. Mein künstlerisches Anliegen konzentriert sich daher auch weiterhin darauf, verloren gehende Wahrnehmungs-Räume neu zu öffnen – für Antworten auf das Zeitgeschehen aus der inspirierenden Kraft von STILLE.

Gefördert durch ein Künstlerstipendium des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft im Rahmen der NRW-Corona-Hilfen.

STIMME . STILLE ist in meiner Arbeit der Titel für die didaktischen Veranstaltungsformate zum Thema der Wahrnehmung von STILLE, wie sie gestaltend lebendig ist im Entstehen-Lassen von Klang, Form und Gegenwärtigkeit.

Unter dem Titel STIMME . STILLE haben bisher sowohl Ensemble-Arbeiten stattgefunden (z.B. von März bis Dezember 2006 auf dem Labyrinth in der Christuskirche Köln, und zuletzt von 2016 bis 2017 im Rahmen der Akademie für Predigtkunst an der Ev. Theol. Fakultät Bonn in der Bonner Schlosskirche), als auch Kurse, Lektorenschulungen und Workshops für eine Stimmarbeit der Lauschenden Stimme.

Sowohl das Miteinbeziehen unseres Wahrnehmens von STILLE, als auch die Vokal-Improvisation sind darin zentrale Impulsgebungen. Stimmschulung bedeutet dann Öffnung des Instrumentes Mensch.

Als „Angewandte Stille Performance“ fand im Sommer 2018 eine STILLE-Präsenz-Performance-Tour statt; eine Zeit-Studie in 14 europäischen Städten zu der Frage, WOFÜR wir innehalten.

Aus Interesse, womit wir gegenwärtig beschäftigt sind, wie erreichbar wir sind und ob meine Besorgnis am Zeitgeschehen geteilt wird, ist das Projekt der STILLE-Präsenz-Performance ursprünglich entstanden. Und als vielstimmige Antwort von Zusammenhalt, Ratlosigkeit, Trost, Freude und Schönheit gestaltete sich das Ergebnis, das in Form eines Film-Konzertes dokumentarisch und vokal-performativ schon mehrfach aufgeführt wurde.

Dieses Film-Konzert ist der Kunst des Begegnens gewidmet, einem Humanismus der oft leisen, zwischenmenschlichen Töne..

Die völkerverbindende Frage WOFÜR HALTEN SIE INNE? wurde im öffentlichen Stadtraum skulptural und in Stille gestellt, durch das langsame Spiel mit einem Geigenbogen auf einer Rose. Auf gleichzeitig ausliegenden Papierbahnen wurde die Frage auf igs. über 40 Metern Länge spontan beantwortet; formuliert in nahezu 20 Sprachen vor dem Hintergrund unterschiedlichster Nationalitäten und Lebenssituationen.

Als ein bewegendes Portrait der Performance-Eindrücke und der diversen Antworten darauf, wofür wir in unserer Gegenwart innehalten, ist ein 77 min. Doku-Film entstanden, dessen Aufführungen ich simultan mit einem live Vokal-Konzert begleite – die alles ermöglichende STILLE und auch die kostbaren, nicht filmisch dokumentierbaren non-verbalen Begegnungen finden in der Vokal-Performance eine Art klangliche Vermittlung.

www.renameyerwiel.de

Die Video-Installation >>GOLDENE STEINE<< ist in der aktuellen Ausstellung im Frauenmuseum Bonn zu sehen: eine Dokumentation der Angewandte Stille Performance GOLDENE STEINE vom Frühjahr 2020 in Bild, Ton und Text

Auf weiten Wanderungen wurden in der Landschaft GOLDENE STEINE gesetzt, die jeweils Gedanken an die Möglichkeiten von und Rufe nach Zeiten-Wandel repräsentierten, sowie vor allem eine Geste der zwischenmenschlichen Verbundenheit und Ermutigung:
GOLDENE STEINE, gewidmet den möglichen Geschichten der Begegnung und des Findens, die wahrscheinlich spurlos, leise und unentdeckt bleiben werden.

Von 43 gesetzten Steinen wurden bis heute 31 gefunden und mitgenommen; 12 Steine liegen immer noch im Siebengebirge, möglicherweise gefunden und nicht mitgenommen.

GOLDENE STEINE auch als Hommage an die Kraft und Schönheit von Natur und Stille,
und als ein Innehalten mit der nicht unerschöpflichen Schöpfung.

www.renameyerwiel.de